GIOVANNI
GUACCERO

Compositore e pianista, Giovanni Guaccero è nato nel 1966 a Roma, dove ha compiuto gli studi musicali e continua a svolgere la sua attività. Opera nei settori della musica colta contemporanea e della popular music. Svolge anche attività musicologica, didattica e di organizzazione musicale.

Ha intrapreso gli studi musicali con il padre, il compositore Domenico Guaccero, studiando poi pianoforte con Elena Matteucci e Annamaria Gatti. Entrato al Conservatorio "S. Cecilia" di Roma, dopo i primi anni di studio con Edgar Alandia e Enrico Marocchini, si è poi diplomato in Composizione nel 1995 con Luciano Pelosi e nel 1997 in Musica Elettronica con Riccardo Bianchini.

Nel 2004 si è laureato in lettere presso l’Università degli Studi di Roma “La Sapienza” con una tesi di storia della musica dal titolo “L’improvvisazione nelle avanguardie musicali. Roma, 1965 – 1978” (relatore Pierluigi Petrobelli, correlatore Francesco Giannattasio), pubblicata nel 2013 da Aracne con una prefazione di Alvin Curran.

Cresciuto a Roma nell’ambiente dell’associazione Nuova Consonanza, accanto – oltre che a suo padre Domenico – a compositori come Egisto Macchi e Mauro Bortolotti, è divenuto poi membro dell’associazione, rivestendo la carica di segretario negli anni 2005-2006, e continuando negli anni successivi a organizzare gli eventi denominati “Musica Impura” presso l’American Accademy of Rome. È stato responsabile dell’ Archivio Domenico Guaccero, e membro del Comitato Artistico del Coro Aureliano diretto da Bruna Liguori Valenti, per il quale ha composto diverse opere.

Legato anche ai circuiti underground romani ha visto eseguite le sue prime composizioni al Folkstudio, dove tra il ’91 e ’96 ha contribuito a organizzare la rassegna “Folkstudio Contemporanea”. Insegna e elabora progetti presso la Scuola Popolare di Musica di Testaccio e assieme ad altri musicisti è stato tra i fondatori di Iato, rassegna che nei primi anni 2000 ha contribuito a ricreare un clima di collaborazione tra compositori e “area dell’improvvisazione”.

Ha collaborato con alcuni dei maggiori artisti e intellettuali italiani, quali Enzo Siciliano, per il melologo su testi di P. P. Pasolini “Il viaggio della vita”, Ennio Morricone per la realizzazione con il gruppo AleaNova della partitura “Multipla”, e Giovanna Marini per la realizzazione del documentario sulla Scuola Popolare di Musica di Testaccio “Al momento giusto”. Ha composto musiche su testi di Elio Pecora, Dacia Maraini – “Se essere uomo” eseguito nel 2007 dall’Orchestra Sinfonica Abruzzese diretta da Enrico Marocchini con la voce recitante di Milena Vukotic - , e soprattutto di Pier Paolo Pasolini – tra cui le composizioni “Uno dei tanti epiloghi” eseguita nel 2002 alla I.U.C. di Roma con la voce recitante di Michele Placido, “Musiche per Quadri Friulani” (Mittelfest, 2000) e “Salmo Metropolitano” del ’95 da cui è stato realizzato l’omonimo Cd (Domani Musica, 1998).

Nel novembre del 2008 per l’apertura del Festival di Nuova Consonanza è stata eseguita la sua opera di teatro musicale “Le Isole felici (una passione)”. Ha scritto anche musica da camera per vari gruppi (Ex Novo Ensemble, I Solisti di Roma, Gruppo Strumentale Musica d’Oggi, Ensemble Colosseum), il cui materiale tematico ha in parte contribuito a formare il nucleo portante dei brani elaborati per il suo gruppo “di confine”Alquimia, con cui ha realizzato il Cd “Musica per le Montagne” (eXTensione, 2004), con la partecipazione di Sandra Del Maro, Stefano Cogolo, Nicola Raffone, Gianfranco Tedeschi. Ha inoltre fatto parte del gruppo AleaNova (diretto da Alessandro Sbordoni) e ha scritto numerose canzoni su testi di vari poeti italiani (Maria Jatosti, Francesco Randazzo) e brasiliani (Geraldo Carneiro, Maria Lúcia Verdi), suonate nei vari gruppi che ha fondato tra cui “I Canzonieri” e “Obalalà”.

Il rapporto con la musica del Brasile è da molti anni di grande importanza, avendo collaborato con numerosi artisti brasiliani tra cui la cantante Rosalia De Souza, con la quale ha suonato e composto brani, e che nel 2009 nel suo ultimo disco ha inciso la sua canzone “Ondina” (Schema, 2009).

Nel 2011 è uscita per l'editore Anicia la sua favola in musica L'ARCO MAGICO, volume con CD allegato con la partecipazione di numerosi artisti.

A novembre dello stesso anno, sempre per Nuova Consonanza in collaborazione con Santa Cecilia Opera Studio, è stato eseguita l'operina Una Riunione Sconcertante su testi di Giorgio Somalvico, con il Gruppo Musica D'Oggi diretto da Enrico Marocchini.

Nel 2014 ha realizzato per il festival Nuova Consonanza l'opera da camera Il Dottor Vetrata", su libretto di Francesco Maschio, ispirato da un racconto di Miguel de Cervantes.

Nello stesso anno ha pubbllicato CD e partitura (Edizioni Tored) delle sue Liriche greche, su testi di Archiloco, Alceo e Saffo tradotti da Maria Grazia Bonanno, composte nell'ambito del Progetto Archilochus promosso dall'Università "Tor Vergata" di Roma.

Nel 2015 esce il CD "Non capisco la direzione dei venti" (Edizioni Tored), con l'Archilochus 5et e nel 2016 il CD "A Roda dos planetas errantes" (Edizioni AlfaMusic), con il duo Choro de Rua, formato da Barbara Piperno (flauto) e Marco Ruviaro (chitarra 7 corde).

Nel 2016 viene eseguito "Cantico delle creature" su testo di Franesco d'Assisi, con Peppe Servillo voce recitante e il gruppo musica d'oggi, presso l'Auditorium "Ennio Morricone" dell'Università "Tor Vergata" di Roma.

Sempre nel 2016 viene a lui dedicata la "Quinta Rassegna Compositori viventi per cori voci bianche, giovanili e misti ", ideata da Alessia Calcagni e organizzata con Nuova Consonanza e l'ARCL.

Le sue opere, pubblicate da editori indipendenti (Tored, Domani Musica, Semar, Pontevecchio), sono state più volte trasmesse da Rai RadioTre, Radio Vaticana e il 5° Canale delle della Filodifussione.

Suoi scritti sono stati pubblicati su diverse riviste italiane (Musica Domani, Musica Realtà, Konsequenz, Lettera Internazionale)

Ha partecipato ha diversi convegni presso università, conservatori e altre istituzioni italiane. Insegna Elementi di composizione per Didattica della musica presso il Conservatorio “F. Cilea” di Reggio Calabria ed è attivo con pubblicazioni di ambito didattico.

Biografia "brasiliana"

Giovanni Guaccero, oltre all'attività nell'ambito della musica colta contemporanea, da molti anni si occupa di música popular brasileira (MPB)... leggi: Biografia "brasiliana"

Principali collaborazioni

Cristiana Arcari, Ars Ludi, Massimo Aureli, Roberta Bartoletti, Priscilla Bei, Andrea Bocchiola, Gianluca Bocchino, Cristina Bortolato, Mauro Bortolotti, Andrea Calabrese, Alessia Calcagni, Geraldo Carneiro, Dario Ciotoli, Stefano Cogolo, Eva Coen, Gabriele Coen, Massimo Coen, Andrea Colella, Coro Aureliano, Alessandro D'Aloia, Antonia D'Amore, Clemente Antonio Daliotti, Rosalia De Souza, Sandra Del Maro, Daniele Del Monaco, Luca Della Bianca, James Demby, Monica Demuru, Duo Alterno, Ensemble Colosseum, Ensemble Vocal de Poche, Ex Novo Ensemble, Luca Faggella, Benedetto Fanna, Igor Fiorini, Giuliano Gangemi, Calogero Giallanza, Alessandro Girotto, Gruppo Strumentale Musica d'Oggi, Paolo Guaccero, I Solisti di Roma, Maria Jatosti, Mishael Levron, Bruna Liguori Valenti, Andrea Mancianti, Mauro Marchetti, Paolo Marchettini, Giovanna Marini, Enrico Marocchini, Pablo Martin Garcia, Marcelo Martins, Monica Menchi, Dario Miranda, Damiana Mizzi, Silvio Montanaro, Benedetto Montebello, Enrico Morello, Ennio Morricone, Alipio C Neto, Stefania Piccardi, Roberta Piccirillo, Orchestra Roma Symphonia, Orchestra Sinfonica Abruzzese, Ivo Parlati, Maria Chiara Pavone, Elio Pecora, Daniele Petruccioli, Matteo Pezzolet, Rosa Pierno, Barbara Piperno, Michele Placido, Nicola Raffone, Francesco Randazzo, Patrizia Rotonda, Marco Ruviaro, SerenatEnsemble, Alessandro Sbordoni, Pedro Scassa, Luca Scorziello, Peppe Servillo, Enzo Siciliano, Gilson Silveira, Giorgio Somalvico, Carmelina Sorace, Antonello Sorrentino, Eloi Stein, Nicola Stilo, Stradabanda, Gianluca Taddei, Roberto Taufic, Gianfranco Tedeschi, Riccardo Toffoli, Gabriele Tozzi, Alessandro Vecchiotti, Maria Lúcia Verdi, Gabriella Vescovi, Tullio Visioli, Milena Vukotic, Zé Galia, Giacomo Zito.